En el libro mencionado, las ilustraciones están hechas a mano para guardar “el espíritu” de los trabajos iniciales hechos en cartón. En ‘Animales fantásticos’ sólo el fondo se cambia por uno de color plano digital, así como la tipografía; pero se mantienen los demás elementos del dibujo tal como se concibieron en el cartón para que se “respire un poco” el carácter del trabajo hecho a mano.

Teniendo esto en cuenta, en las dos horas de taller los participantes, en su mayoría ilustradoras e ilustradores de Colombia, hicieron una plantilla con papel mantequilla. Esto para dibujar unas caras con forma de patata y trazar puntos de coincidencia en ambos lados, para lograr que encajaran unas con otras. Cada quien tenía libertad de escoger el tamaño del dibujo. La artista les propuso que pintaran un “autorretrato”, el “retrato de un amigo” y la cara del “animal  espiritual”.

El taller dejó múltiples trabajos ya empezados, terminados o por concluir. El formato del dibujo, la forma de patata de la cara —obligatorio para que las líneas coincidieran— era graciosa y daba mucha expresividad. 

Desde su casa o espacio de trabajo los participantes usaron pinturas acrílicas o acuarelas y escucharon la forma de trabajar de Arrázola, que por primera vez, dijo, impartía un taller desde una plataforma virtual.

Esta artista nacida en Vitoria en 1984, y consultada por uno de los asistentes, dijo que le habían marcado las tiras cómicas de Mafalda. Su hija actualmente es un “faro”, pues cuando dibuja intenta pensar en cosas que a ella “le harían gracia”.

Amaia Arrazola ha participado en festivales de arte urbano, ha pintado murales, ha dado charlas y conferencias y ha publicado varios libros, para público infantil o adulto. En 2017 estuvo en Matsudo (Japón) gracias a una beca artística de Paradise Air. De aquella residencia nació ‘Wabi sabi’ (Lunwerg), en el que narra sus experiencias personales en el país nipón. En ‘El Meteorito’ (Lunwerg) cuenta el “bombazo” que supuso la maternidad en su vida.